О разрушительной силе денег решили порассуждать в театре драмы. Пьесу Александра Островского «Бешеные деньги» инсценировал режиссер Геннадий Шапошников, лауреат премии «Золотая маска», известный в нашем городе постановками спектаклей «Смута» и «Сон в летнюю ночь».
«Пока в мире существуют деньги»
На счету Шапошникова более ста спектаклей в разных городах России. Однако с пьесами Островского ему предлагали поработать всего два раза. По словам Геннадия Викторовича, причина даже не отсутствие интереса к творчеству классика, а то, что далеко не в каждом театре нашей страны найдется подходящая труппа актеров, способных сыграть весь диапазон описанных Островским типажей.
– Куда бы я ни приезжал, я всегда волей-неволей вспоминал творческий коллектив Нижегородского драмтеатра и не переставал хвалить труппу талантливых, многоплановых актеров, которым по плечу самые сложные роли, – заметил режиссер.
Пьеса «Бешеные деньги» была впервые поставлена в 1870 году в Александринском театре в Санкт-Петербурге (популярностью, кстати говоря, не пользовалась). В театре князя Шаховского (первого театра в нашем городе) классика недолюбливали и никогда не ставили. Впервые спектакль по пьесе талантливого драматурга нижегородцы увидели в режиссуре Собольщикова-Самарина в 1897 году, и за три последующих сезона было поставлено сразу 12 пьес Островского.
Последий раз к комедии «Бешеные деньги» театр драмы обращался в 1986 году. Конечно, общество в советское время было другое, и акценты в пьесе были расставлены несколько иначе.
– Спустя почти сорок лет «Бешеные деньги» снова на академической сцене. Пьеса эта будет популярна до тех пор, пока в мире существуют деньги, – отмечает директор театра Борис Кайнов.
По словам руководителя татра, сегодня в обществе, как и 150 лет назад, велика прослойка тех, кто ищет легких денег. Спроси сегодня у любого школьника, кем он хочет стать. Самый популярный ответ будет: блогером, то есть тем, кто может быстро и не утруждая себя разбогатеть.
Судьба – индейка, а жизнь – копейка
В пьесе красавица Лидия Чебоксарова, узнав, что ее отец разорен, готова выйти замуж за любого, у кого есть капитал. Например, за влюбленного в нее провинциала Савву Василькова – по слухам, владельца золотых приисков. Однако новоиспеченный супруг оказался не настолько богат и предлагает ей жить по средствам. Надеясь, что один из ее поклонников будет оплачивать счета, Лидия уходит от мужа, но князь Кучумов оказывается просто бабником, прохвостом и банкротом. Опасаясь попасть в долговую яму, Лидия просит мужа принять ее обратно. Васильков прощает жену, но с условием, что она будет работать экономкой в его поместье.
В пьесе Островского показаны разные типы людей, которые желают получить много и сразу без особого труда. Это и пожилой князь Григорий Кучумов, проигравший все, что у него было. Это и Иван Телятев, набравший кредитов и не заботящийся о том, что долги надо будет возвращать. Дворянин Егор Глумов находит одинокую богатую старушку и набивается к ней в управляющие. А светская львица Лидия Чебоксарова и вовсе не думает, откуда берутся деньги.
По мысли Островского, праздный образ жизни разрушает человека, а счастье строится на честном труде, бережливости и уважении друг к другу. В финале зрители не должны испытывать сочувстия к Василькову, который несколько раз повторяет, что будет по-прежнему обеспечивать жену, но «из бюджета не выйдет». А раскаяние Лидии и ее готовность уступить мужу, напротив, должны вызывать сопереживание.
Савва Васильков у режиссера Шапошникова не лишен внутреннего обаяния. Он по-настоящему любит свою жену. Готов за ее ласки достать звезду с неба. А узнав об измене, хочет застрелиться. Для современного зрителя он – герой положительный. И хорошо, что не покончил с собой, а оказался более благоразумным. Прощает Лидию, но впредь не позволяет ей манипулировать собой. Из чувствительного юноши он превратился в сильного мужчину. А Лидию, наоборот, не жалко, она получила по заслугам.
Акценты, находки, сценография
Понравились интересные детали при создании художественных образов. Так, волжанин Васильков очень правдоподобно окает, а руку «по провинциальной привычке» жмет так сильно, что другие кривятся от боли. Князь Кучумов, который все время обещает Лидии дать денег, всякий раз лезет в карман за «деньгами» и достает оттуда карамельку.
У каждого героя костюм, соответствующий характеру. Лидия носит платья из золотой и серебряной парчи, меняет несколько раз наряды. Долговязый Савва Васильков сначала предстает перед зрителями в английском костюме и пончо, которые ему абсолютно не идут. Телятев, Глумов и Кучумов одеты по последней парижской моде, поскольку главное для них – не упасть в глазах состоятельных людей, которые и на обед позовут, и в долг дадут. «В Москве можно и без денег жить, – говорит Телятев Савве. – Не давай мне взаймы, я все равно все спущу».
Декорации Бориса Шлямина – многозначные. В глубине сцены художник подвесил к потолку массивную ось музыкальной машины. Кому-то из зрителей этот механизм напомнил часы, кому-то – гильотину. У кого-то декорации вызвали ассоциации с большим ткацким станком – символом грядущего технического прогресса, ярким представителем которого стал инженер Васильков. А кому-то музыкальный автомат, играющий одно и то же, напомнил о том, что история повторяется. Прошло всего полтора века, и мы снова видим на сцене нашего общества кучумовых, телятевых, глумовых, чебоксаровых…
Елена Анисимова. Фото Валерии Авдеевой